Creado en: agosto 29, 2021 a las 08:26 am.

Ginett Moncho: bailar es soñar

Ginett Moncho en Don Quijote. /Foto: Tomada de la Jiribilla

En respuesta a una pregunta informal: ¿qué es para ti bailar?, formulada a mi interlocutora, la respuesta a esa interrogante inició este fructífero diálogo con la primera bailarina Ginett Moncho, integrante del elenco artístico del Ballet Nacional de Cuba (BNC), Patrimonio Nacional de la Nación.

Además de ser una de las principales figuras de la emblemática compañía, tan cubana como universal, es una joven tierna y delicada (como la Odette,a quien le ha prestado pie y alma, en el clásico El Lago de los Cisnes), de hablar fluido, cuya conversación acaricia —con la suavidad de la seda y el sabor de la miel— el intelecto y el espíritu de este escribidor y del lector.

Ginett es graduada de la Escuela Nacional de Ballet, y desde hace algún tiempo integra la gran familia del BNC, dirigida —hasta su lamentable deceso— por la prima ballerina assoluta Alicia Alonso (1920-2019); agrupación con la que ha bailado, tanto en los teatros más importantes de la mayor isla de las Antillas, como en los coliseos de todo el orbe, a donde la troupe, que hoy jerarquiza la primera bailarina Viengsay Valdés, ha llevado lo más genuino y representativo del ballet insular.

Durante su fecunda trayectoria artístico-profesional, la también miembro de la Asociación de Artes Escénicas de la sexagenaria Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), ha recibido premios y reconocimientos por el virtuosismo técnico-interpretativo que la caracteriza en cualquier escenario nacional o foráneo, así como por haber asimilado —con conocimiento de causa— que los movimientos corporales ejecutados con excelencia artístico-profesional por el bailarín en el proscenio, debe intelectualizarlos y espiritualizarlos, al decir del maestro Fernando Alonso (1914-2013), uno de los fundadores de la Escuela Cubana de Ballet, cuya fama trasciende nuestras fronteras geográficas.

¿Cuál fue la motivación fundamental que inclino su vocación hacia el arte danzario en general, y hacia el ballet clásico en particular?

Pues la verdad es que a mí me atraía mucho la gimnasia artística, e hice las pruebas y aprobé para entrar en la escuela de Deportes de Matanzas, pero, al ir a matricularme, tenía que estar becada y como se comienza muy pequeña, mi mamá no quiso que me becara.

Días después, me llevó para que viera una clase de ballet, y desde ese justo momento, supe que mi vida estaba ahí, me sigue gustando mucho la gimnasia, pero la danza es «fuego del alma» (como la calificara el Apóstol).

¿Podrías evocar algunos recuerdos de su etapa de estudiante de ballet, así como de los lauros que recibiera durante su formación como bailarina profesional?

De mi etapa de estudiante tengo muy gratos recuerdos: mi comienzo en la danza clásica, mis primeras coreografías, las 3 medallas de oro obtenidas en los años 1998, 1999, y 2002, así como la de plata del año 2000 durante los Concursos Internacionales para las Academias de Ballet, los ensayos magistrales con el inolvidable maestro Fernando Alonso.

Y por si todo eso fuera poco, el estreno mundial de La Bella Durmiente del Bosque, coreografía del laureado maestro Alberto Méndez, Premio Nacional de Danza,con quien también tuve el privilegio de ensayar

En su opinión, ¿qué enseñanzas dejaron en su mundo interior la interacción diaria con los maestros (sobre todo, la eximia ballerina Alicia Alonso), que la guiaron durante el proceso docente-educativo; y, en consecuencia, le indicaron el camino que debía seguir para llegar a brillar —como lo ha hecho— en el campo de la danza clásica?

Los maestros son todos una fuente de experiencia, siempre tienen algo nuevo que aportar, pero igual, siempre hay quien marca los momentos, puedo mencionar, en el nivel elemental de la Escuela de Artes «Alfonso Pérez Isaac», de Matanzas, a María Rosa Hernández, Tatiana Leiva, Gelsy González y Yolanda Domínguez, en el nivel medio a Esther García, Marta Iris Fernández y Mirtha Hermida.

Por otra parte, tuve el honor de recibir ensayos de la primera bailarina y Grand Maître Josefina Méndez (1941-2007). En 2002, comienzo a formar parte del elenco del BNC con la dirección técnico-artística de nuestra inolvidable Alicia Alonso, con grandes maestros como Josefina Méndez, Loipa Araujo, Aurora Bosh, tres de las joyas del ballet cubano y universal, Svetlana Ballester, Mercedes Vergara, Félix Rodríguez y mi actual ensayadora la maître Consuelo Domínguez.

No puedo dejar de nombrar a los primeros bailarines Anette Delgado, Dani Hernández y Viengsay Valdés, así como a mi gran amiga Ely Regina Hernández, quien ha compartido conmigo sus enseñanzas.

¿Desde que comenzó a estudiar ballet soñó con integrar el elenco artístico de una de las mejores agrupaciones danzarias a escala internacional? ¿Qué emociones experimentó cuando fue seleccionada para incorporarse a las filas del BNC?

 A ver, el sueño de todo bailarín desde que comienza en el nivel elemental de ballet, es llegar a formar parte del elenco del BNC. Las palabras no son suficientes para poder expresar mi alegría al ser seleccionada.

Alicia fue, es y será nuestro ídolo, el ejemplo que todos seguimos, nuestra maestra única e irrepetible (como sé que le agrada decir a usted). Por lo tanto, deviene un enorme privilegio para mí, tanto en lo profesional como en lo personal, ser integrante del BNC.

¿Qué representó para usted prestarle pie y alma al personaje de la Kitri en el clásico Don Quijote?

Como bien usted dice, tuve la responsabilidad de interpretar a Kitri, en el gran clásico Don Quijote, fue un sueño hecho realidad. A los 13 años de edad, interpreté, en el teatro Sauto de Matanzas, mi primer pas de deux, y fue justamente el del tercer acto de Don Quijote, un ballet que me gusta y disfruto muchísimo y lo hice con mucho amor, porque bailar es soñar.

Tuvimos muy buena crítica por parte de la prensa especializada, y la mejor crítica fueron las grandes ovaciones del público

¿Cuáles son los indicadores que debió cumplir para llegar a obtener la categoría artística de primera bailarina del BNC, y cuáles son sus planes inmediatos, una vez que pueda volver a bailar en los escenarios locales y foráneos?

Para llegar a primera bailarina del BNC tuve que seguir esforzándome y trabajando con ahínco en clases y ensayos. En estos últimos años, he desempeñado varios papeles protagónicos, que me facilitaron —con creces— convertir en realidad mi más preciado sueño.

¿Mis planes después de eliminada la pandemia de COVID-19?, bailar, bailar siempre, aquí o en el extranjero, pero siempre con la compañía que me vio nacer y crecer como profesional del «arte de las puntas».

¿Algo que desee agregar para que no se le quede en el tintero?

Sí, agradecer a todos los que han hecho y hacen posible mi camino por la danza clásica: a mi madre, mis compañeros, profesores, vestuaristas, luminotécnicos, sonidistas, jefes de escena, tramoyistas, a todos los trabajadores del BNC.

Al maestro Giovanni Duarte, director de la orquesta del Gran Teatro de La Habana «Alicia Alonso», así como a los músicos que la integran, y trabajadores del Coliseo de La Habana Vieja. A la prensa especializada (en particular a usted por destacar en sus crónicas mi desempeño artístico-profesional), y sobre todo, al público […] para el que bailamos con el cuerpo, la mente y el alma, para alimentar el espíritu humano. A todos, ¡muchas gracias!

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *